Els melodrames estan dissenyats per fer que l'espectador tingui molts sentiments i afecti emocions profundes. Els personatges de la pantalla estan experimentant moments emotius, tristos i simpàtics que demostren el seu món interior i revelen característiques personals. Sovint, aquestes pel·lícules acaben bé, cosa que sens dubte es converteix en un avantatge d'aquestes pel·lícules sobre altres, ja que un bon humor és el que tothom espera de veure obres mestres de la pel·lícula.
"Cinquanta ombres més fosques"
Aquesta pel·lícula va ser una seqüela de la sensacional adaptació cinematogràfica del llibre "Les cinquanta ombres de gris" d'E. L. James. A la història, després del descans amb Christian Grey, el personatge principal, Anastacia, intenta millorar la seva vida. Viu a Seattle i treballa en una editorial local. Christian es penedeix de la seva separació i demana a l'heroïna que li doni una altra oportunitat. Però una dona amb mentalitat agressiva que anteriorment tenia una relació amb Cristià interfereix en la nova relació.
La pel·lícula, més aviat, està dissenyada per a dones, ja que encarna els somnis femenins d'un príncep.Els homes impressionants, rics i macos, somien amb una dama, la inunden amb regals i volen estar amb ella per sempre. Desgraciadament, a part d’unes escenes eròtiques i dels somnis femenins, no hi ha res de divertit en la pel·lícula. Si la primera pel·lícula encara mereix l'atenció, no hi ha res que aplaudeixi el segon. No obstant això, els amants d’aquestes escenes fan atenció a la visualització de "Cinquanta ombres més fosques".
"Tot el món"
La història parla del primer amor adolescent d'una noia de 18 anys anomenada Maddie. La seva vida des del naixement és difícil: la noia està malalta. La seva immunitat excessivament feble li impedeix sortir de la llar estèril i en contacte amb el món exterior. Estudia a distància i tota la seva comunicació es redueix a datar a través d’Internet. Però la seva vida canvia quan una família amb la mateixa edat que Maddy es trasllada a la casa següent. Els joves es noten els uns als altres i els sentiments s'enganxen en ells.
La trama de la pel·lícula és senzilla: encantada per un bon tipus, la noia no té por de arriscar la seva vida per un parell de dies complets. La pel·lícula està realitzada per l'aspirant director Stella Magi i està dirigida a les dames romàntiques. Els actors joves afronten adequadament la tasca, semblen adolescents normals que poden viure fàcilment a la casa del costat. Si no penseu profundament en la fugacitat dels sentiments adolescents i del biaix de risc, la pel·lícula pot semblar molt agradable i agradable de veure.
"Cold Tango"
El 1941, el petit Max segueix sent orfe. Les Antanas nazis s'instal·len al seu apartament, que, amb tot el seu odi envers els jueus, permet al noi quedar-se al seu apartament. Després d'haver-se madurat, el noi s'enamora de la filla d'Antanas Laima, però ha de separar-se de la noia, ja que és enviat a Rússia a un orfenat. Max creix, Max torna a Lituània i treballa com a músic en un restaurant. Després de conèixer de nou a Lyme, s'adona que els seus sentiments no s'han refredat. La noia odia els russos i els jueus, però dins d'ella hi ha una lluita entre les creences inculcades des de la infància i l'afecció al Max.
La trama transmet totes les injustícies del sistema i el sistema que està implicat en les relacions de les persones. De fet, en altres condicions externes, els joves podrien esdevenir una família forta. Aquesta pel·lícula requereix una reflexió, ja que cadascun dels personatges és bastant complex i ambigu. La revisió serà complicada pel fet que la cinta sencera s’assembla a partir dels "retalls" de la sèrie, que es publicaran més endavant. Al llarg de la pel·lícula, la trama està esquinçada i alguns moments han de ser pensats independentment.
"Arítmia"
Entre els melodrames russos més parlats del 2024, podeu trucar amb seguretat a "Arritmia". Aquesta és una història sobre un metge d'ambulàncies amb talent, els èxits de la qual només es mantenen en el lloc de treball. A casa, l’heroi es converteix en un marit espavilat i la seva dona pateix la situació actual. Quan el cònjuge decideix divorciar-se, Oleg (el personatge principal) ni tan sols s'adona que aquest és el descans final. A més, els canvis vénen i es treballen: una nova persona arriba al lloc del cap, que canvia radicalment el plantejament del treball.
Segons els crítics, la imatge era un realitzador real. Ella descriu de manera fiable la vida a Rússia amb detalls, sense caure en el material negre familiar. A Oleg, molts representants de la professió es reconeixen. Cada personatge és polifacètic. La visualització de la pel·lícula us permetrà entendre molt sobre allò que els autors van posar en l’essència de cada personatge.
"Amant de dues cares"
Una dona jove es dirigeix al psicoterapeuta Paul per obtenir ajuda en el seu problema. El metge l'ajuda, però aviat apareix un romanç entre ells. La parella comença a viure junts. Aviat la noia descobreix accidentalment que l'amant té un germà bessó i que també és psicoterapeuta. Per curiositat, la noia arriba a la recepció i descobreix que Louis és el contrari del seu germà. De sobte, Chloe s'adona que les qualitats de Louis l'atrauen molt més que la personalitat de Paul, amb qui continua vivint.
La idea de l’autor hauria de ser curiós, però el joc fresc i deslligat del personatge principal no permet que l’espectador senti simpatia per ella, com requereix la trama. L’espectador només intenta respondre a les preguntes que se li plantegen. Al mateix temps, no té la intenció d'experimentar l'horror del que passa al mateix temps que l'heroïna, però només espera rebre una pista.
"La bellesa i la bèstia"
La trama de la pel·lícula no és diferent de la versió animada. La bruixa castiga el príncep arrogant, convertint-lo en un monstre. Però li deixa una oportunitat per rectificar la situació, havent experimentat una sensació de veritable amor fins que l'últim pètal cau de la màgia. El destí va presentar al príncep una oportunitat semblant: una vegada que un inventor mig boig vaga al castell, que el príncep encantat decideix empresonar a la seva masmorra. La filla, que va córrer a l'ajuda del pare, substitueix voluntàriament al pare en lloc del presoner. Ara, la tasca dels servidors del monstre, que va patir l’encant de la bruixa no menys que el personatge principal, és empènyer els joves cap als braços dels uns als altres.
Els crítics han condemnat els decoradors. El bloqueig està carregat de daurats i de detalls massius. A més, els útils útils de la llar no causen afecte ni simpatia, com el seu homòleg de dibuixos animats. Els subjectes van romandre majoritàriament inanimats, només eren expressats amb veu. I el principal inconvenient del cinema de joc és un monstre d'ordinador, que es ressalta notablement en els marcs de la pel·lícula. Allà on es trobin Belle i la Bèstia, és clar que els personatges són de realitats diferents. Per tant, un joc conjunt d’actors està fora de dubte.
"Muntanyes entre nosaltres"
Per casualitat, el cirurgià Ben i la periodista Alex estan vinculats per una molèstia comuna: el seu vol es cancel·la. Els herois decideixen contractar un vol privat, però al cel un pilot gran mor d'un cop i l'avió cau a les muntanyes. Miraculosament, els passatgers supervivents entenen que ningú no els buscarà. Només poden alliberar el camí a casa.
Si parlem de l'aspecte melodramàtic, la pel·lícula és totalment coherent amb el gènere, encara que no gaire brillant. Si considerem que la pel·lícula és una aventura, que també va afirmar els autors, els herois difícilment poden imaginar-se en la balança de la mort. Si no comptem amb la caiguda en si mateixa, llavors a la trama només una vegada que cadascun dels herois posi en perill un efecte perillós. La resta del temps, la parella o bé parla amb el foc, o travessa els boscos coberts de neu molt ben vestits. L’absència de conflicte elimina el drama de les situacions. Per tant, es pot denominar avorrida la pel·lícula amb plena responsabilitat.
"Espai entre nosaltres"
La història parla d'un noi que va créixer en una estació de Mart. La raó d'això va ser l'acte indiscret de la seva mare, que vola aquí embarassada fa 16 anys i mor en el part. El gran "Marciano" vol pujar-se a terra per trobar un pare i una noia amb la qual ha estat corresponent durant molt de temps. Però el seu cos no estava acostumat a la gravetat terrenal. El noi només té uns pocs dies per resoldre tots els problemes terrestres.
La pel·lícula va rebre una sèrie de crítiques. Els experts van considerar que la imatge no té originalitat i validesa científica, fins i tot en petits detalls. Podem dir amb seguretat que la trama va ser aspirada des del dit, la qual cosa nega tots els intents dels actors i altres participants en el procés de rodatge per fer alguna cosa digna de la pel·lícula. La pel·lícula pot ser gaudida, potser, només pels seguidors del jove actor, ja que la història no és capaç d'esprémer una sola llàgrima dels ulls de tothom.
"Matilda"
En 1890, Cesarevitch Nicolás II vol casar-se amb la princesa Alícia d'Hesse-Darmstadt. Però inesperadament, s'enamora de la ballarina del teatre Mariinsky, Matilda Kshesinskaia. La noia també està interessada en un admirador altament honorífic i comencen un romanç. Idil·li destrueix el dia en què Nicolás s'enfronta a una elecció: Matilda o Alice.
Els crítics estan convençuts que la pel·lícula no té res a veure amb la realitat històrica. Els autors ni tan sols es van preocupar d’utilitzar els records reals de Matilda en el guió.Com a resultat, la imatge no té res a veure amb la història, ni amb la dansa, ni amb la família reial. Els diàlegs de personatges estan plens de comentaris trencats amb un significat ambigu. La imatge només pot ser vista per persones que no tenen cap mena de pretensió al drama i lluny de la història, i també especialment curioses, que volen veure per elles mateixes la naturalesa delirant de la idea mateixa.
"Afortunat"
Una dona és perseguida tota la seva vida per petits i grans problemes. En un dels dies més difícils, és acomiadada de l’escola com a professora. A casa, l'heroïna també té problemes: els veïns volen comprar una habitació amb ella de manera barata i per això organitzen per a ella diversos tipus de maquinacions. Un dels seus amics demana que la canviï a la feina. És traductora i ha perdut la veu, la qual cosa li impedirà celebrar una reunió. L'heroïna està d'acord i, per això, es troba amb un home de negocis interessant Roman. Des d'aquí es pot començar un nou capítol amb èxit en la vida d'un antic professor.
La pel·lícula és senzilla en trama i rodatge. No obstant això, aporta calidesa i comoditat a l'ànima. L’actriu hereditària Anna Taratorkina transmet perfectament tots els sentiments i emocions de l’heroïna, que permet a l’espectador experimentar de manera fiable totes les experiències d’Unlucky.
