Tämän vuoden suosituimpien draamojen joukossa on sekä ulkomaisia että kotimaisia elokuvia. Jokaisella heistä on voimakas emotionaalinen viesti katsojalle. Ehdotettujen elokuvien joukossa on erilaisia biasoja: sosiaalisia, uskonnollisia, sotilaallisia, historiallisia ja muita.
”Anna Karenina. Vronskin historia
Venäläinen elokuvaohjaaja Karen Shakhnazarov kuvasi kuuluisan tarinan yhdestä naisesta, joka koki syvän henkilökohtaisen draaman. Tontti avautuu Venäjän ja Japanin sodan taustalla. Tapahtumat järjestetään Manchuriassa, jossa sotilassairaala sijaitsi pakopaikan aikana. Täällä sijaitsee haavoittunut upseeri, kreivi Vronsky. Sattumaltaan lääkäri toimii Sergei Kareninilla. Kuollutetun Anna poika tunnistaa laskun ja pyytää häntä kertomaan hänen emonsa tuhoutuneen tarinan yksityiskohdista. Vronskyn tarina vie katsojan kaukaiselle menneisyydelle, jossa tekijän kuvaamat tapahtumat tapahtuivat.
Karen Shakhnazarov tarjosi yleisölle melko likimääräisen tulkinnan romaanista.Elokuvassa on osittain tarinoita Vikentiy Veresaevin tarinoista.
"Duncker"
Brittiläisiä ja liittoutuneita voimia ympäröivät vihollisen voimat. Se tapahtuu lähellä Dunkerin kaupunkia, joka sijaitsee rannikolla. Sotilaat päätettiin evakuoida meritse. Tontti kertoo useiden satojen sotilaiden pelastamisesta ”Dynamon” operaation aikana.
Filmeissä kerätyt elokuvat ovat merkittäviä. Tämä sotilaallinen draama vetoaa niihin, jotka rakastavat elokuvia tavallisten sotilaiden ja upseerien sankarillisista teoista.
"Lahjakkaat"
Tarina kertoo tytöstä, jolla on erityinen lahjakkuus matematiikassa. Dar peri hänet äidiltään, jonka hän toi vain epäonnea. Tämän seurauksena tytön äiti teki itsemurhan. Valitettavan naisen veli ja tyttärensä huoltaja haluavat pelastaa lapsen äidin kohtalosta ja vie hänet pieneen kaupunkiin, jossa tyttö opiskelee tavallisessa koulussa. Mutta vauvan isoäiti on ehdottomasti tällaista kasvatusta vastaan. Hän haluaa nostaa tytön samoin kuin hän nosti tyttärensä - lahjakkaan lapsen äidin.
Kriitikon draama tuntui tasaiselta. Se erottuu selvästi positiivisesta sankarista ja vastustajastaan pahoilla aikomuksillaan. Katsoja on kuitenkin välittömästi määrittänyt, kenen kanssa hän sympaattisesti kannattaa ja tukee epätoivoisesti Frankia ja seurakuntaa, jota hän hoitaa Marialta.
"Zookeeperin vaimo"
Jan ja Antonina Zhabinsky eivät ole vain kuvitteellisia elokuvamerkkejä. Nämä ovat hyvin todellisia ihmisiä, jotka pelastavat henkensä ja pelastivat yli 300 ihmistä holokaustista. Kuvan juoni on sidottu vuonna 1939, jolloin natsien joukot tulivat Varsovaan. Heroes huolehtii eläintarhasta. Saksalaiset myyvät arvokkaita eläimiä, loput tuhoutuvat. Pari viittaa siihen, että natsi järjestää heille sikatilan hävitetyssä eläintarhassa ja ottaa sikojen särkimien varjolla naiset ja lapset pois gettoista. Puolisot piilottavat juutalaisia kotonaan ja eläintarhassa.
Johtaja ei koskettanut ihmisten sydämiä. Kuva osoittautui vain kuivaksi tiedoksi siitä, miten Zhabinskin puolisot tekivät omaa suosiotaan. Merkkien draama ei aiheuta sellaisia tunteita, joihin yleensä liittyy samanlaisia tarinoita. Nimi, joka korostui Zhabinskyn vaimolla, ei oikeuta itseään, koska puolisot osallistuivat yhtä lailla tapahtumaan. Siksi tämä elokuva antaa vaikutelman puhtaasti feministisestä elokuvasta, joka on suunniteltu tietylle katsojien ryhmälle.
"Tykkää"
Toisen menestyneen venäläisen ohjaajan Zvyagintsevin draama osoittaa ihmiskunnan vices. Aviopari, joka on asunut yhdessä 12 vuotta, ei kestä toisiaan. Valitettavasti tässä konfliktissa on kolmas osapuoli - yhteinen poika Alyosha. Hän oppii vahingossa, että kun hän erottuu, aion siirtää hänet orpokodille ja lähteä talosta. "Rakastavat" vanhemmat vain 2 päivän kuluttua huomaa lapsen menetyksen. Poliisi ja julkiset organisaatiot eivät ole kiirettä auttamaan haussa. Tällainen sukulaisten ja muiden aikuisten asenne voi olla kuolevainen vaara pojalle.
Kuva osoittautui syväksi ja sielulliseksi. Tämä on toinen menestyksekäs johtaja, jonka venäläisen elokuvakulttuurin voi olla ylpeä. Tarina kertoo valitettavista ihmisistä, jotka eivät osaa rakastaa. Ja tämä ei pidä onnettomia ihmisiä heidän ympärillään. Voimme sanoa, että kuva on moitteeton, jota täydentää suuri musiikki.
"Toisella puolella toivoa"
Tarina koskee Syyrian Kaledan pakolaisesta, joka salaa piilottaa laivan ja päätyy Helsinkiin. Täällä hän tapaa miehen, joka aikoo sijoittaa ravintolatoimintaan. Kaledan tarina on vaikuttava uusi tuttavuus, ja hän päättää auttaa pakolaisuutta niin paljon kuin hän voi.
Elokuvan on tuottanut legendaarinen Aki Kaurismäki. Työn tulokset ylittivät kaikki odotukset. Elokuva voitti palkinnon Berliinin 67. elokuvajuhlilla.
"Sukupuolten taistelu"
Billie Jean King - erinomainen tennispelaaja, jolla on pitkä kokemus. Joissakin vaiheissa hänen uransa on loukattu siitä, että naiset urheilussaan on aliarvioitu, mikä vaikuttaa turnausten maksuihin. Sankaritarin mukaan naisten ottelut eivät ole yhtä näyttäviä kuin miehet. Hän päättää luoda yhteisöään ja järjestää turnauksen.Samaan aikaan, entinen kuuluisa tennispelaaja Bobby Riggs, joka on jo menettänyt entisen suosionsa, tulee liikkeelle palataksesi tabloideihin. Hän toteaa, että hän voittaa helposti minkä tahansa tennispelaajan ikärajoista huolimatta. Ottelun häviämisen jälkeen yksi vahvimmista kilpailijoista Billie Jean, sankaritar ymmärtää, ettei hän voi osoittaa heikkoutta. Tämä tilanne paljastuu sankaritarin henkilökohtaisista tunteista, jotka koskevat hänen jäähtymistä aviomiehelleen ja kampaamolle selittämätöntä taakkaa.
Elokuvassa keskitytään yhteen todellisiin tennispelaajiin, jotka ovat saavuttaneet menestystä sukupuolten tasa-arvon puolesta. Kuva tuomitsee seksuaalisen syrjinnän ja osoittaa myös, että vuonna 1970 saman sukupuolen ystäville oli pakko piilottaa tunteensa muista. Elokuvasta on tullut toinen julistus homojen ja lesbojen oikeuksista.
"Ihme"
Poika, joka syntyi poikkeamana lukuisten toimintojen seurauksena, sai loppujen lopuksi kasvot. Mutta hänen ulkoasunsa houkuttelee muiden huomion. Tämä pakotti lapsen vanhemmat kouluttamaan poikaa kotona. Vain Halloweenissa pieni Auggie olisi voinut olla itse, koska puvun alla hän ei nähnyt hänen vikojaan. 10-vuotiaana vanhemmat joutuvat lähettämään lapsen kouluun, jotta hän oppii kommunikoimaan yhteiskunnassa. Elokuva ammuttiin muistutuksena "epätavallisista" lapsista, että ongelmat voidaan ratkaista tavalla tai toisella. Jos aluksi kuva on suunniteltu lasten elokuvaksi, lopulta se osoittautui melko aikuis elokuvaksi, täynnä moraalisuutta yhteiskunnalle.
"Ravintolaan"
Kaksi pariskuntaa kokoontuvat illalliselle ravintolassa keskustelemaan vaikeasta ongelmasta. Heidän lapsensa rikkovat lakia, mikä voi johtaa heidän siirtymiseen oikeuteen. Tämä tilanne tuo molemmat perheet vaivaa ja heikentää vakiintunutta elämää. Pöydässä kehittyy vakava taistelu, jonka tuloksena pitäisi olla ainoa oikea päätös.
Ohjaaja on kerännyt joukon suuria toimijoita. Mutta edes he eivät voineet tehdä lupaavaa juoni-elokuvaa. Liiallinen teatterisuus ei hyödyttänyt elokuvaa. Kuvan kohtaukset osoittautuivat räikeiksi ja eivät ole yhdenmukaisia. Erityisen vaikeaa on katsella kuvaa niistä, jotka tuntevat tontin alkuperäisen lähteen - Hermann Kochin romaanin ”Illallinen”.
"Fragments"
Tontti sijaitsee hotellin ravintolan maisemissa. Päähenkilö kuuntelee miehensä väitteitä, jotka koskevat tupakointia autossa ja hänen muita kohtuuttomia tekojaan. Kun aviomies lähtee, vieras mies istuu naisen luona ja varmistaa, että hän on pitkään perehtynyt sankaritariin. Hän puolestaan on varma, että hän näkee sankarin ensimmäisen kerran.
Se, mitä tapahtuu, on samanlainen kuin unelma, jossa tapahtumat kehittyvät kierteessä. Tällainen juoni on tarkoitettu kiehtomaan katsojaa ja vetämällä hänet uteliaisuuden uteliaisuuteen. Tuleeko heroiinin tyhjä yksitoikkoinen, mutta varsin vauras elämä muuttuu, jos hän johtaa suhdetta uuden miehen kanssa? Tähän kysymykseen ei ole vastausta ...
