Onder de populaire drama's van dit jaar zijn er zowel buitenlandse als binnenlandse films. Elk van hen draagt een krachtige emotionele boodschap over aan de toeschouwer. Onder de voorgestelde films zijn er drama's met een verschillende vooringenomenheid: sociaal, religieus, militair, historisch en anderen.
"Anna Karenina. De geschiedenis van Vronsky
Eminente Russische filmregisseur Karen Shakhnazarov filmde het beroemde verhaal van een alleenstaande vrouw met een diep persoonlijk drama. De plot ontvouwt zich tegen de achtergrond van de Russisch-Japanse oorlog. De evenementen vinden plaats in Mantsjoerije, waar tijdens de retraite een militair hospitaal was gevestigd. Hier ligt een gewonde officier, graaf Vronsky. Bij toeval, zijn arts opereert Sergei Karenin. De zoon van de overledene Anna herkent de graaf en vraagt hem om de details te vertellen van het verhaal dat zijn moeder verpestte. Vronsky's verhaal neemt de toeschouwer mee naar een ver verleden, waarin de door de auteur beschreven gebeurtenissen plaatsvonden.
Karen Shakhnazarov gaf een vrij approximatieve interpretatie van de roman aan het publiek.In de film zijn er deels verhaallijnen uit de verhalen van Vikentiy Veresaev.
"Duncker"
Britse en geallieerde troepen werden omringd door vijandelijke troepen. Het vindt plaats in de buurt van de stad Dunker, gelegen aan de kust. Er werd besloten om de soldaten over zee te evacueren. De plot vertelt over de redding van enkele honderden soldaten in de loop van de operatie genaamd "Dynamo".
Films die voor een aanzienlijk bedrag aan de kassa worden verzameld. Dit militaire drama zal een beroep doen op mensen die dol zijn op films over de heroïsche daden van gewone soldaten en officieren.
"Gifted"
Het verhaal vertelt over een meisje begaafd met een speciaal talent in de wiskunde. Dar heeft haar geërfd van haar moeder, die hij alleen maar ongeluk bracht. Als gevolg daarvan pleegde de moeder van het meisje zelfmoord. De broer van de ongelukkige vrouw en de voogd van haar dochter willen het kind redden van het lot van de moeder en nemen haar mee naar een klein stadje waar het meisje in een gewone school studeert. Maar de grootmoeder van de baby staat categorisch tegenover zo'n opvoeding. Ze wil net zo goed een meisje opvoeden als haar dochter, de moeder van een begaafd kind.
Het drama van critici leek plat. Het onderscheidt zich duidelijk van een positieve held en zijn tegenstander met zijn kwade bedoelingen. De toeschouwer wordt echter onmiddellijk bepaald door wie hij sympathiseert en die Frank en de wijk waar hij om Mary geeft, radeloos ondersteunt.
"De vrouw van de dierenverzorger"
Jan en Antonina Zhabinsky zijn niet alleen fictieve filmpersonages. Dit zijn echte mensen die met gevaar voor eigen leven meer dan 300 mensen hebben gered van de Holocaust. De plot van de foto is gebonden in 1939, toen de nazi-troepen Warschau binnenkwamen. Helden zorgen voor de dierentuin. De Duitsers verkopen waardevolle dieren, de rest wordt vernietigd. Het stel suggereert dat de nazi's een varkensboerderij voor hen organiseren in de verlaten dierentuin en, onder het mom van varkensresten, vrouwen en kinderen uit de getto's halen. Echtgenoten verbergen Joden in hun huis en in de dierentuin.
De regisseur kon de harten van de mensen niet aanraken. Het plaatje bleek slechts droge informatie te zijn over hoe de echtgenoten Zhabinsky hun prestatie leverden. Het drama van de personages veroorzaakt niet die gevoelens die meestal worden beïnvloed door vergelijkbare verhalen. De naam, geaccentueerd door de vrouw van Zhabinsky, rechtvaardigt zichzelf niet, omdat de echtgenoten gelijk deelnamen aan het evenement. Daarom geeft deze film de indruk van een puur feministische film, ontworpen voor een bepaalde categorie kijkers.
"Dislike"
Een ander drama van een succesvolle Russische regisseur Zvyagintsev, toont de ondeugden van de mensheid. Een echtpaar dat 12 jaar samengewoond heeft, kan elkaar niet verdragen. Helaas is er in dit conflict een derde partij - de gemeenschappelijke zoon Alyosha. Hij leert per ongeluk dat hij bij zijn afscheid van plan is hem naar een weeshuis over te brengen en het huis te verlaten. "Liefhebbende" ouders merken pas na 2 dagen het verlies van het kind. Politie en publieke organisaties hebben geen haast om te helpen bij het zoeken. Zo'n houding van familieleden en andere volwassenen kan een dodelijk gevaar voor de jongen zijn.
De foto bleek diep en soulful. Dit is weer een creatie van een succesvolle regisseur, waar de Russische filmcultuur trots op kan zijn. Het verhaal vertelt over de ongelukkige mensen die niet weten hoe lief te hebben. En deze afkeer maakt ongelukkige mensen om hen heen. We kunnen zeggen dat de foto onberispelijk is, aangevuld met geweldige muziek.
"Aan de andere kant van de hoop"
Het verhaal gaat over een vluchteling uit Syrië, Kaleda, die stiekem op een schip sluipt en in Helsinki terechtkomt. Hier ontmoet hij een man die gaat investeren in de restaurantbusiness. Het verhaal van Kaleda maakt indruk op een nieuwe kennis en hij besluit de vluchteling zoveel mogelijk te helpen.
De film werd geproduceerd door de legendarische Aki Kaurismäki. De resultaten van het werk overtroffen alle verwachtingen. De film won een prijs op het 67e Internationale Filmfestival van Berlijn.
"Slag om de geslachten"
Billie Jean King - uitstekende tennisspeler met een lange staat van dienst. In een bepaalde fase van haar carrière wordt ze beledigd dat vrouwen in haar sport worden onderschat, wat de vergoedingen voor toernooien beïnvloedt. Volgens de heldin zijn vrouwenwedstrijden niet minder spectaculair dan die van mannen. Ze besluit haar community te maken en een toernooi te organiseren.Tegelijkertijd bedenkt de voorheen beroemde tennisser Bobby Riggs, die zijn vroegere populariteit al heeft verloren, een beweging om terug te keren naar de roddelbladen. Hij verklaart dat hij elke tennisspeler gemakkelijk zal verslaan, ondanks het indrukwekkende verschil in leeftijd. Nadat de wedstrijd verloren is door een van de sterkste rivalen Billie Jean, realiseert de heldin zich dat ze geen zwakheid kan tonen. Deze situatie speelt zich af tegen de achtergrond van de persoonlijke gevoelens van de heldin over haar afkoeling jegens haar man en de onverklaarbare last voor de kapper.
De film richt zich op een van de echte tennissers, die enig succes heeft geboekt in de strijd voor gendergelijkheid. Het beeld veroordeelt seksuele discriminatie, en geeft ook aan dat homoseksuele minnaars in 1970 gedwongen waren hun gevoelens voor anderen te verbergen. De film is een nieuwe verkondiging geworden van de rechten van homo's en lesbo's.
"Miracle"
De jongen, die als gevolg van talloze operaties met een anomalie was geboren, kreeg toch een gezicht. Maar zijn uiterlijk trekt de aandacht van anderen. Dit dwong de ouders van het kind om de jongen thuis te trainen. Pas in Halloween had de kleine Auggie zichzelf kunnen zijn, want onder het kostuum kon hij zijn gebreken niet zien. Op 10-jarige leeftijd worden ouders gedwongen om een kind naar school te sturen, zodat hij leert communiceren in de samenleving. De film is opgenomen als herinnering voor 'ongewone' kinderen dat problemen op de een of andere manier kunnen worden opgelost. Als de foto in eerste instantie als een kinderfilm werd opgevat, dan bleek het uiteindelijk een vrij volwassenfilm te zijn, gevuld met moraliseren voor de samenleving.
"Dinner"
Twee stellen komen samen eten in een restaurant om een moeilijk probleem te bespreken. Hun kinderen hebben de wet overtreden, wat zou kunnen leiden tot hun overdracht naar de rechtbank. Deze situatie zal beide gezinnen in moeilijkheden brengen en het gevestigde leven ondermijnen. Aan de tafel ontwikkelt zich een serieuze strijd, waarvan het resultaat de enige juiste beslissing zou moeten zijn.
De regisseur heeft een aantal geweldige acteurs verzameld. Maar zelfs zij konden geen veelbelovende plot-hitfilm maken. Overmatige theatraliteit kwam niet ten goede aan de film. Scènes van de foto waren rafelig en niet consistent. Het zal bijzonder moeilijk zijn om een foto te zien van degenen die bekend zijn met de oorspronkelijke bron van de plot - het roman "Dinner" van Herman Koch.
"Fragmenten"
Het perceel is geplaatst in het decor van het restaurant van het hotel. Het hoofdpersonage luistert naar haar man beweert over roken in de auto en haar andere onacceptabele handelingen. Nadat de man is vertrokken, gaat een buitenlandse man naar de vrouw toe en verzekert zich ervan dat ze al lang bekend is met de heldin. Zij is er op haar beurt zeker van dat ze de held voor de eerste keer ziet.
Wat er gebeurt, is vergelijkbaar met een droom waarin gebeurtenissen zich in een spiraal ontwikkelen. Een dergelijke koers van het verhaal is bedoeld om de toeschouwer te fascineren en hem naar de nieuwsgierigheid van nieuwsgierigheid te slepen. Zal het lege eentonige, maar behoorlijk welvarende leven van de heldin veranderen als ze een affaire met een nieuwe man leidt? Er is geen antwoord op deze vraag ...
